Nick Cave & The Bad Seeds - Skeleton Tree (2016)

Una de las bandas más polifacéticas, con mayor trayectoria y una de las más importantes para el Rock en general y específicamente en subgéneros alternativos teniendo variantes como el Post-Punk y el Punk Blues, Nick Cave & The Bad Seeds lanzan el 9 de septiembre 2016, Skeleton Tree, un álbum poético como ya varios de la banda pero con un carácter muy oscuro, reflexivo y hasta filosófico, Skeleton Tree es un álbum muy abstracto que al que sepa apreciarlo, lo atrapará enseguida.

Art Rock, Spoken Word, Ambient, Drone
Bad Seeds Ltd.

Mi Calificación: 4 / 5 Estrellas
Mejores Canciones: Jesus Alone, Ring of Saturn, Girl In Amber, Anthrocene, Skeleton Tree

Skeleton Tree es un álbum muy profundo, serio, pesimista y bastante deprimente pero este sentimiento agobiante sentido por Cave con gran empuñadura en la mayoría de las canciones, es realmente sorprendente. Nick Cave hace un trabajo perfecto, una performance en donde se ocupa, a veces con una temblorosa voz y otra con una postura casi profética y superior de carácter jerárquico, de hacernos llegar varias de sus mejores poesías donde demuestra lo que es la tristeza, lo que es la esperanza, lo que es el amor y el remordimiento conjugándolos como si se tratase de una historia de talla personal.

La poesía de Cave en las canciones podría interpretarse como algo denso por momentos por las diversas situaciones detallantes que se encuentran en ellas pero esto lo utiliza como un recurso importante para extender y explicar el dolor por momentos y el amor por otros es que si bien estamos frente a un álbum muy oscuro, muchos de sus versos transmiten un fuerte sentimiento de afecto.

El álbum abre con Jesus Alone con una instrumentación con rasgos drone y un ritmo muy repetitivo y áspero que se acompaña de un piano durante la parte del estribillo, una de las estrategias más recurrentes en donde el piano pasa a ser protagonista por varios segundos dramáticos en diferentes canciones del álbum. Esta canción hace referencia a la pérdida de su hijo que ha muerto durante las grabaciones de este mismo álbum y de aquí en más, todos podremos pensar que el álbum entero es parte del dolor por la perdida de su hijo y es que es un causal muy serio y obvio, en cambio, esta canción Cave mantiene una postura firme solo comparable con la canción Magneto o la esperanzadora Skeleton Tree con la que cierra el álbum.

El momento de quiebre total en donde es también el punto más profundo del álbum es sin duda Girl In Amber. Sorprendentemente la mejor de todas, esta canción se remite de nuevo describiendo al hijo de Cave y mencionando diferentes metáforas en cuanto a la pérdida física de un ser querido se refiere. Girl In Amber es puntual y fría, el piano es realmente excelente y desolador acompañando a la temblorosa voz del protagonista, todo un montaje perfecto.

La instrumentación es justa y necesaria en todo momento siendo oscura por un lado, triste y melancólica por otros, ambiental y atmosférica en torno a una imagen profunda compuesta por violines, violonchelo, sintetizadores, batería y percusión suave y teclados que juegan un papel totalmente imprescindible en Skeleton Tree.

La parte final del álbum y el final del camino y el túnel de dolor que aterra a Cave trae perseverancia y una corazonada de esperanza con I Need You, Distant Sky y Skeleton Tree. Esta terna de canciones trae un caracter mucho más melancólico y agridulce que triste gracias a su sonido edificante. Asi cierra quizás una de la impresiones más grandes de la banda de Nick Cave y quizás su último hito después de varios años y lo logró con poesía moderna y oscura.