Pink Floyd - Ummagumma (1969)

Pink Floyd con la salida de Barrett de la banda, había tenido un pequeño desliz o cambio en su calidad musical pero siempre manteniendo firme su música psicodélica que era la escencia de esta banda, largas improvisaciones psicodélicas con guitarras distorsionadas y varios instrumentos que ayudaron a la ambientación de los álbumes. Ahora bien, en 1969, la banda propuso un nuevo proyecto doble LP donde el primero sería una recopilación de cuatro de los primeros temas tocados en vivo. Por otro lado, el segundo sería ocupado por canciones nuevas que serían hechas individualmente por un integrante distinto en cada canción.

Si bien uno piensa que hacer semejantes temas en vivo como "Astronomy Domine", "Careful with That Axe, Eugene", "Set the Controls for the Heart of the Sun" y "A Saucerful of Secrets" serían muy dificiles yo más bien pienso que perderían un poco la fuerza y la profundidad que nos presentan estas canciones en un disco pasadas por arreglos de un estudio, pero los Floyd doblegaron la apuesta y para Ummagumma eligieron quizás una de las mejores presentaciones en vivo de la banda, MOTHERS Birmingham & Manchester College of Commerce en junio de ese año. La presentación si bien las canciones se vuelven más prolongadas, no deja nada que desear ni reprochar.

Por otro lado, las canciones nuevas y el segundo LP tiene una buena introducción con "Sysyphus" pero se torna algo denso y se tomaron muy a pecho lo que es una improvisación psicodélica, que mas que atraparte, te aburre. Ya sus instrumentales psicodélico no implicaban lo mismo que fue al principio de la banda, o quizás solo en este álbum. A pesar de eso, la melodía de Pink Floyd puede hacerte experimentar con diferentes sensaciones a lo largo de esta segunda partetan diversa como paz, preocupación, relax y paranoia.

Lista de Canciones

Primera Parte: Lado A y B (Primer LP)

1. Astronomy Domine - Live
2. Careful with That Axe, Eugene - Live
3. Set the Controls for the Heart of the Sun - Live
4. A Saucerful of Secrets - Live

Segunda Parte: Lado C y D (Segundo LP)

1. Sysyphus (Parte 1,2,3,4)
2. Grantchester Meadows
3. Several Species of Small Furry Animals Gathered Together in a Cave and Grooving with a Pick
4. The Narrow Way (Parte 1,2,3)
5. The Grand Vizier's Garden Party (Parte 1,2,3)

Mi Calificación: 3/5 Estrellas

Pink Floyd - More (1969)

Pink Floyd ya estaba consagrada como una de las bandas pioneras en esto del Rock Psicodélico en Inglaterra, comenzando su carrera discográfica con dos favorables y ácidos álbumes manteniendo así una gran calidad en material. Ahora bien, el 27 de Julio de 1969, los floyd publican "More" o "Music For The Film More" debido a que este álbum es completamente un soundtrack de la película  homónima francesa de Barbet Schroeder que relata la historia de dos jóvenes envueltos en el amor libre y las drogas. La idea era buenisima, una película que muestra detalladamente lo que sucedía en aquellos tiempos teniendo de fondo a una de las bandas más asociadas al Movimiento Hippie.

No dejemos de lado que es el primer trabajo discográfico en el cual ya se ausentan Syd Barrett, debido a su grave problema con los psicotrópicos, y su productor Norman Smith. A esto hay que sumarle que quedaron a flor de piel la inmadurez artística que padecían estos jóvenes todavía. Sin duda alguna, More es uno de los trabajos más irrelevantes de la banda donde nos encontramos con piezas ambientales, temas lentos y densos, folk rock y típicas improvisaciones ácidas fieles a su estilo. A pesar de ser un álbum bastante difícil de digerir, incluye temas que para los años subsiguientes fueron importantes para presentaciones en vivo como "The Nile Song", "Cymbaline" y "Green Is The Colour"

Lista De Canciones:

1. "Cirrus Minor" 5:17
2. "The Nile Song" 3:27
3. "Crying Song" 3:33
4. "Up The Khyber" 2:13
5. "Green Is The Colour" 2:59
6. "Cymbaline" 4:50
7. "Party Sequence" 1:09
8. "Main Theme" 5:26
9. "Ibiza Bar" 3:19
10. "More Blues" 2:13
11. "Quicksilver" 7:14
12. "A Spanish Piece" 1:05
13. "Dramatic Theme" 2:16

Mi Calificación: 2/5 Estrellas

Pink Floyd - A Saucerful of Secrets (1968)

Segundo disco de la banda británica Pink Floyd lanzando el 28 de Junio de 1968 que constituye una complementación de su primer álbum muy similar a este, aunque sea una complementación o continuación sumamente concedida por los oyentes debido a su similitud aunque sean dos trabajos distintos.
Nos adentramos en otro material psicodélico de los Floyd en donde, en este caso, se utilizaron demasiados y poco frecuentes instrumentos en lo que sería el rock como el melotrón, vibráfono y xilófono, pero cabe recordar que es un disco exótico, mas que The Piper at The Gates of Dawn, pero no mejor. Como lo nombra su segunda canción, este álbum podría servirnos como un viaje introspectivo y espacial al estilo Barrett, integrante que abandonó la banda durante este trayecto y solo colaboró en un par de canciones debido a un grave problemas con los psicotrópicos.

Estamos hablando de un álbum muy descriptivo y gráfico que contiene una lírica y narrativa muy detallada, lo que en ocasiones, es denso. Posee efectos vocales, como en Flaming y Pow R Toc H, ambas canciones del primer trabajo de ellos, los cuales están combinados con los sonidos psicodélicos de fondo que pasan de un auricular a otro. Nos vamos acostumbrando de esta banda a los instrumentales largos que ocupaban casi una cara o mitad de una cara del LP en aquellas épocas, lo que no siempre salieron favorecidos como es el caso de A Saucerful of Secrets que con una duración de 11:57 deja que desear. En resúmen, en aquella época seguramente se esperaba algo más teniendo en cuenta su primer álbum, más producido y quizás no tan exagerado en efectos instrumentales, trompetas, flautas y otros instrumentos que terminaron por opacar el trabajo.

Lista De Canciones:

1. "Let There Be More Light" 5:38
2. "Remember A Day" 4:33
3. "Set The Controls of The Heart of The Sun" 5:28
4. "Corporal Clegg" 4:16
5. "A Saucerful of Secrets" 11:57
6. "See-Saw" 4:36
7. "Jugband Blues" 3:00

Mi Calificación: 3,5/5 Estrellas

Pink Floyd - The Piper At The Gates Of Dawn (1967)

The Piper at the Gates of Dawn (el flautista a las puertas del alba) fue el álbum debut de la mítica banda británica Pink Floyd que comenzó su carrera bajo este nombre grabando en 1967 esta pieza de rock psicodélico. El álbum fue grabado entre el 21 de febrero y el 21 de mayo de ese año en los estudios Abbey Road y publicado el 5 de agosto. Es uno de los discos más influyentes en el rock psicodélico por su gran impacto e innovación de sonidos y efectos que contenía el mismo

La fuerza de esta pieza de 42 minutos fue el puntapié de la banda para que adquiera fama y reconocimiento en el ámbito musical. Grabado dentro de un contexto de ebullición social, revueltas hippies y pacifistas y mas que nada en el mejor año de la música contemporánea para mi noble opinión donde hubo una gran revolución musical por parte de demasiados artistas, a pesar de todo esto, el disco dio de que hablar y con críticas positivas sobre todo. Me dirijo a este álbum como una pieza con carácter infantil que puede disfrutar cualquier adulto,sin ir mas lejos el titulo del álbum es un capitulo de un libro de cuentos que leía Syd Barrett cuando era niño. La imaginación de Barrett en primer lugar por la mayoría de las letras, Waters, Wright y Mason hicieron volar la mente de los adolescentes británicos en aquellos años con letras que tratan del espacio pasando por cuentos de hadas, bicicletas y hasta un gato.

 Comenzando por "Astronomy Domine" una pieza particular, quizás una de las primeras del subgénero space rock que empieza con una especie de interferencia radial lo que en realidad es la voz distorsionada de su mánager Peter Jenner nombrando un par de estrellas, seguido de "lucifer sam" la hsitoria de un inquietante gato acompaño de acordes un tanto psicodélicos alimentados con ecos. Le sigue "Matilda Mother" producida por Norman Smith con acorde de fa sostenido en el órgano por parte del tecladista y miembro de la banda Richard Wright. El cuarto tema, "Flaming" siguiendo la temática infantil y psicodélica del álbum nombra la situación de dos jóvenes en la neblina en un contexto fantasioso hasta en donde se nombra a un unicornio. "Pow R Toc H" y "Take Up Thy Stethoscope And Walk" son las canciones que cierran la primera mitad del álbum teniendo como intervalo en la mitad a "Interestellar Overdrive" (Sobrecarga Interestelar). Esta canción es el mero reflejo de la primera etapa de pink floyd, una extensa composición con rasgos de improvisaciones psicodélicas que se harian muy comunes en años posteriores por parte de bandas que tocaban rock psicodélico, al incluir esta pieza, pink floyd demostró algo en el mundo de la música que no había grabado nadie antes, en mi opinión es una pieza fundamental de la banda. El LP sigue con "The Gnome", propiamente la historia de un hombre pequeño de fantasía, "Chapter 24" en alusión al Hexagrama 24 de I Ching y "The scarecrow" la historia de un espantapájaros, terminando con "Bike" mostrando el lado mas psicodélico de la banda.

En resumen, lo que hicieron Syd Barrett (voz principal y guitarra), Roger Waters (voz y bajo), Nick Mason (batería y percusión) y Richard Wright (órgano, piano y voz y celesta) fue una maravilla psicodélica que como muchos críticos la alabaron "iba en sentido contrario" a todas las bandas de aquel reconocido "Verano del Amor", situándose entre los mejores álbumes de la historia y con muy buena recepción (puesto 347 por Rolling Stone, 113 para Acclaimed Music, 491 para Fast 'n' Bulbous y puesto 95 para la New Music Express). Milagro psicodélico, de lo mejor del rock de los años '60 con un ambiente lúgubre y alegre a la vez

Lista De Canciones:

1. "Astronomy Domine"  4:13
2. "Lucifer Sam"  3:07
3. "Matilda Mother"  3:08
4. "Flaming" 2:46
5. "Pow R. Toc H."  4:26
6. "Take Up Thy Stethoscope And Walk" 3:07
7. "Interstellar Overdrive"  9:42
8. "The Gnome" 2:13
9. "Chapter 24"  3:42
10. "The Scarecrow"  2:11
11. "Bike" 3:22

Mi puntuación: 5 Estrellas