Top 15 mejores álbumes escuchados en 2023.

Top 15 mejores álbumes escuchados en 2023.

Ha costado pero acá están. Luego de un año, en lo personal totalmente agridulce y pantanoso, tuve la oportunidad de dedicarme mucho a este hobbie. A pesar de que, piensan lo contrario, me ha costado muchísimo realizar la cantidad de posteos publicados a hoy en dia. Momentos de transiciones, momentos lindos, densos y chocantes es lo que recopilo del año pasado, es decir, un poco de todo. Lo que me quedo del 2023 se vera reflejado en esta modesta lista.

 4,5 / 5 Estrellas.

# 15. Botch – We Are the Romans (1999).

Mathcore, Post-Hardcore. 

Estados Unidos.

 

# 14. John Lennon – Imagine (1971).

Pop Rock, Singer-Songwriter.

Inglaterra.

 

# 13. Death – Scream Bloody Gore (1987).

Death Metal.

Estados Unidos.

 

# 12. Conway the Machine – God Don’t Make Mistakes (2022).

East Coast Hip Hop, Conscious Hip Hop.

Estados Unidos.

 

 

# 11. Billy Woods – Aethiopes (2022).

Abstract Hip Hop, Experimental Hip Hop, East Coast Hip Hop.

Estados Unidos.

 

# 10. Grizzly Bear – Yellow House (2006).

  Psychedelic Folk, Indie Folk.

Estados Unidos.

 

# 9. Soda Stereo – Sueño Stereo (1995).

Rock Alternativo, Art Rock, Shoegaze.

Argentina.

 

# 8. Deftones – White Pony (2000).

Alternative Metal.

Estados Unidos.

 

# 7. Aquilus – Griseus (2011).

Symphonic Black Metal, Atmospheric Black Metal. 

Australia.

 

# 6. Aphex Twin - …I Care Because You Do (1995).

Intelligent Dance Music, Acid Techno.

Irlanda.

 

# 5. Black Country, New Road -  Ants From Up There (2022).

 Art Rock, Post-Rock, Chamber Pop.

Inglaterra.

 

# 4. Joy Division – Unknown Pleasures (1979).

Post-Punk.

Inglaterra.

 

# 3. Sufjan Stevens – Carrie & Lowell (2015).

Indie Folk, Singer-Songwriter.

Estados Unidos.

 

5 / 5 Estrellas:

 

# 2. Gojira – The Way of All Flesh (2008).

Progressive Metal, Death Metal.

Francia.

 

# 1. Betcover!! – Tamago (2022).

Art Rock, Progressive Rock.

Japón.

Mejor canción: 超人.

 

Nuestra lista va, desde uno de los tres álbumes mas influyentes del Metalcore, hasta la penetrante presencia de un álbum experimental asiático moderno, con tintes elegantes y muy disfrazados de Rock Progresivo, Experimental y "Jazzero". Reflejo de la vulgar y racista frase: "Cuando hagas algo, acuérdate que un asiático en la otra punta del mundo, en este mismo instante, lo esta haciendo mejor".

卵 (Tamago) es un trabajo tan profundo como popular en algunas partes, tan serio como improvisado y tan técnico como meloso; y comportándose así, lograría convencer a oyentes técnicos y apostadores durante toda la primera media hora de lleno. Adentrándonos un poco profundamente, ni mas ni menos, ya en la segunda pista, podemos observar que se trata de una escucha que por momentos se asemeja y toma un carácter totalmente conceptual. Recopilando influencias de distintos géneros populares, este grupo nippon, logra un álbum de estudio totalmente memorable, profundo, técnico y desafiante en comparación a la escena consumida de hoy en día. Aun existe la complejidad en la música, no nos desesperemos. Conjuntos como Betcover!!, alrededor del mundo, aun se encargan de deleitar a cierto conjunto de la sociedad. La música metódica, a pesar de su reducción con los años, jamas se vera extinta.
 

Los álbumes mas vendidos en 2023

Bueno, realmente este año se ha hecho difícil cumplir con una lista que aclare lo que anuncia el rotulo del post. Y es que, más allá de parecer una temática fácil de resolver (se buscan diversas fuentes especializadas en el enunciado y ya), al día de hoy, no parece ser tan simple sin especificar algunas situaciones y contextos en cuanto a álbumes y lanzamientos.

 

 

La industria musical se dio cuenta que el material físico ya no vende como antes, al nivel de que a ellos mismos, aparentemente, les ha dejado de importar. Hoy en día, como muchos sabrán y como algunos desconocerán, las ventas totales de un proyecto musical, tanto mainstream como revelación o underground, se rigen en un combinado de ventas físicas y reproducciones en plataformas de streaming. Reformulando con números oficiales, hoy en día, si un artista tiene 1250 reproducciones de un álbum en Spotify provenientes de cuentas premiums, se lo clasifica como una copia vendida, mientras que en el caso de cuentas gratuitas, deben acumular 3750 reproducciones. Si, locura. Esta situación surgió hace ya siete años debido a la baja de consumo físico y a la creciente de consumo digital. Mas allá de eso, estoy en total desacuerdo.

En fin, por culpa de estas situaciones, a veces es difícil determinar realmente que álbum fue, es y será el más adquirido por los oyentes a fin de año. La idea principal era crear un Top 10 pero lo vi muy complicado, por eso aquí van por categorías separadas los álbumes más vendidos o escuchados del corriente año.

 

 

 

JPEGMAFIA - LP! (2021)

 JPEGMAFIA o Barrington Hendricks por su nombre de nacimiento, es el rapero del Hip Hop Experimental por excelencia en estos días que ha sufrido un crecimiento exponencial y popular en los últimos años. A partir de su tercer álbum, All My Heroes are Cornballs, lanzado en 2019, comenzó a  experimentar este cariño por parte del público y la crítica especializada. En esta oportunidad, nos profundizamos en su cuarto álbum titulado LP!, del cual encontramos dos versiones por derechos de copyright y conflictos con uso de diferentes sampleos. Si su tercer trabajo fue valorado como tal, en LP!, el rapero de Brooklyn se deconstruye totalmente y deja ver una faceta enojada y critica frente situaciones personales y situaciones presentadas por la industria de la música. El álbum en cuestión ha sido lanzado el 22 de octubre de 2021 siendo uno de los lanzamientos más interesantes del género urbano y la música a nivel mundial.

EQT Recordings, Republic Records

Experimental Hip Hop, Hardcore Hip Hop

Mi Calificación: 4,5 / 5 Estrellas

Mejores Canciones: TRUST!, DIRTY!, END CREDITS, HAZARD DUTY PAY!,  ARE U HAPPY?, REBOUND!, TIRED, NERVOUS & BROKE!, BMT!

 

 

 

 

 De un norteamericano ya adulto que ha vivido demasiadas experiencias en su vida, nace un álbum cargado de emociones internas que, en algún momento, tenían que salir a la luz. Trabajo intimo y protestante, LP! se jacta de ser de todos ellos, el más consciente y mentalmente abierto pero sin perder la tintura de algo esencial en el Rap y más precisamente en este rapero, el orgullo de creer poder conseguirlo todo. Con un estilo de reformulación explico que, aquí Barrington muestra las cosas que piensa, muy claras. Critica a la industria de la música, critica al falso rapero mainstream violento y ostentoso, enseñanzas de amor propio y orgullo personal desbordante es lo que se lee en sus canciones. Vulgar comparación mía que comparte un poco el ideal de Trap de Verdad (2021) de Ysy A, sintiendo que mas “real” se siente JPEG ante el trapero argentino.

 Merito increíble a un rapero que siempre fue principalmente su propio productor en su lugar personal. Su habilidad para mostrar las influencias polarizadas entre las vintages y las actuales, en un punto en donde convergen para crear beats sucios, adictivos, secos, rítmicos y llenos de flow, es totalmente sobresaliente. Entre estas influencias en su sonido electrónico se encuentra el Funk, el Rock, el Soul, el Vaporwave y como no, la mismísima internet.

 Profundizando aún más en la producción encontramos las sobresalientes (en ambos tipos de lanzamientos) DIRTY!, HAZARD DUTY PAY!, REBOUND!, SICK, NERVOUS & BROKE! y como no, el cierre de una de sus versiones, BALD!, tanto el remix con Denzel Curry como la original en solitario. Cada una de estas pistas ofrecen sonido etéreo, rítmica compulsiva, suspenso, dinamismo y hasta un collage de sonido con amplia sincronización, siendo estas caracterices respectivas a las canciones nombradas arriba.

 No es casualidad que la valoración propia y el criticismo a la industria y a sus figuras no independientes se vea nuevamente en un lanzamiento alternativo importante dentro de esta década y la pasada. JPEGMAFIA igualmente promueve dentro de sus canciones cierta agresividad que el género obviamente no puede borrar. A pesar de esto, estas agresiones que escuchamos en casi todas las canciones, repitiendo ser el mejor y aplastar a sus enemigos y demás, comparten espacio con situaciones que describen una persona de valores, una persona que se esforzó por llegar a donde está. Dentro de diez años será nombrado como un clásico moderno como se está acostumbrando a decir a este tipo de álbumes. Actualidad y consciencia social entrelazada con un sonido futurista, influenciado quizás por otros artistas como Death Grips o Earl Sweatshirt, forman uno de los álbumes más interesantes del género experimental urbano hasta el día de hoy. No rezo por tu salud, rezo por mi dice Hendricks.