lunes, 21 de agosto de 2023

Kanye West - Yeezus (2013) REDUX

  Luego de un hito casi inevitable y totalmente reconocible como lo fue My Beautiful Dark Twisted Fantasy (2010), Kanye demuestra nuevamente una nueva faceta y algo nuevo dentro del reporte ya escrito en su carrera. Yeezus se lanza como el sexto álbum de estudio del artista de Atlanta con un numeroso elenco de artistas colaboradores y productores de lujo que acompañan al rapero en esta odisea hedonista, nocturna y electrónica que se entrelaza con los pensamientos más íntimos del artista. El álbum sin arte de tapa, o al menos ese es su arte de tapa, se lanzó el 18 de Junio de 2013.

Experimental Hip Hop, Industrial Hip Hop

Def Jam Records, Roc-A-Fella Records

Mi Calificación: 4,5 / 5 Estrellas

Mejores Canciones: On Sight, Black Skinhead, New Slaves, Hold My Liquor, I'm in It, Send It Up.

 


Teniendo en esta oportunidad nuevas influencias en su haber como la música electrónica, el minimalismo, el arte plástico, la estabilidad mental personal, un sampling más complejo y la música avant-garde experimental, Yeezus se jacta de ser una nueva aventura satisfactoria de Kanye, al nivel que se permite decir que para varios artistas, póstumos a este labor, han sido influenciados en medida por este trabajo. Dentro de los pensantes de la música, muchos dicen que Kanye fue el único en cambiar al Hip-Hop en más de una ocasión y esta, por lo justo que sería valorar su carrera, sería la tercera y última.

 

Comenzando con el desorden Electroclashero de On Sight, que a su vez comienza con <“Se acerca la temporada de Yeezy”>, desde el primer instante sentimos el sonido agresivo y eléctrico con mañas de los productores que denota como será este proyecto. Los sintetizadores y bajos bruscos protagonizan absolutamente todas las canciones, siendo en algunas menos esenciales como en Black Skinhead o más atmosféricas como en Hold My Liquor que a propósito goza de un final brillante. La interiorización de West dentro del sonido electrónico fue sumamente eficaz, siendo acompañado por productores como Daft Punk, Arca, Gesaffelstein, Noah Goldstein y Mike Dean entre otros. Añado, y no menos importante, que este cambio llevó al artista a agregar un sonido futurista, oscuro, agresivo e industrial que sin embargo suena bastante fluido y variado.

 

Multifacético, complejo, ostentoso y sobre todo Pop, el sonido ingenioso de Yeezus no se deja de describir completamente en pocos párrafos. West ha jugado con las consolas hasta que sinceramente ha salido esto, igualmente luego de una revisión muy prolifera supongo. Sus momentos en soledad como Im A God, haciendo su número ya conocido por todos, es un buen estereotipo de Yeezus pero New Slaves es su momento de estrellato al hablar de en donde se encuentra el racismo hoy en día y de no tan lejana supremacía negra. Sin embargo, ninguna colaboración ha tirado la toalla. Chief Keef y Justin Vernon hicieron de Hold My Liquor de las mejores canciones en la carrera de West, y es que creo que es hasta emocionante la inclusión de un Keef en un trabajo de estudio de Kanye para mi. El coro final de New Slaves hecho por Frank Ocean es deleite al estilo Blond (a futuro), y Kid Cudi y King Louie aportan su grano de arena a esta máquina futurista.

 

Si bien, la producción no lo fue todo, si arrasa por mucho a los atributos que tienen la composición lírica, y es que, también es uno de los mejores álbumes escritos de West. Eso sí, se presenta lírica confusa, en donde por momentos, lo es todo, lo es dios, es el amo del juego, es el gánster del antro en Send It Up pero es el hombre de familia en Bound 2, que por cierto en I’m In It detalla que está luchando por serlo. Eso nos da como resolución que el artista está viviendo en carne propia otra vez más un cambio importante en la percepción de la música y de su vida. Del maximalismo al minimalismo, de la gloria de las fiestas a la noche oscura, Yeezus muestra un giro radical en la vida de uno de los artistas más influyentes del siglo XXI.

 

jueves, 3 de agosto de 2023

Candy Claws - Ceres & Calypso in the Deep Time (2013)


  Ceres & Calypso in the Deep Time es el quinto álbum de la banda estadounidense oriunda de Colorado, Candy Claws. Conformada al momento de la grabación por cuatro jóvenes amantes de las ciencias naturales, el álbum es un trabajo conceptual que detalla la vivencia de Ceres y Calypso, deidades de la mitología romana y griega respectivamente, dentro del periodo mesozoico. Ambos personajes se encuentran representados en el arte de tapa siendo Ceres lo que aparenta ser una foca y Calypso la niña que lo acompaña. Estos jóvenes han llamado la atención anteriormente por basar un trabajo de ellos en base al libro de The Sea Around Us de la escritora y bióloga marina Rachel Carson. Dicha apreciación por la ciencia histórica natural se vería reflejada en Ceres & Calypso nuevamente pero a nivel mucho mas relevante. Indirectamente, se trata de un álbum trascendental para el pop del under, gracias a su notoria e innovante temática. Las aventuras, a través de la prehistoria, de nuestros protagonistas han sido publicadas el 25 de Junio de 2013.

 Twosyllable Records

Dream Pop, Neo-Psychedelia, Shoegaze

Mi Calificación: 4 / 5 Estrellas

Mejores Canciones: Into the Deep Time, White Seal, New Forest, Charade, Fallen Tree Bridge, Illusion.

 
 

 

Separados en grupo de tres canciones, cada grupo representa rasgos y características, cronológicamente hablando, de los distintos cuatro periodos dentro del mesozoico. Innovadora, creativa, atrapante e intelectual es la temática funcional de este álbum conceptual. Una mirada salvaje del poder “hippie” que corre detrás de cada integrante de la banda que los llevó a trabajar en un conjunto bastante llamativo y con poco antecedente. Buena será su critica a nivel conceptual, y no buena, sino sobresaliente. Sin embargo, hay un litigio que se produce entre una idea tan avariciosa con la música tan melosa y centennial que presenta Candy Claws en las aventuras de Ceres & Calipso.

Un Pop Rock Psicodélico que se entrelaza con influencias de los paisajes veraniegos a lo Beach Boys con influencias candentes latinas y la música exótica que genera mas un paisaje paradisíaco que una travesía peligrosa y geológica para los ficticios protagonistas. En rasgos generales hay poco mas para decir pero cada canción aporta algo bonito al trabajo para que sea llevadero. La intro Into the Deep Time es algo misteriosa y atrapante que los invita a soñar, mientras que otras canciones como White Seal ya demuestran la idea general, una idea de influencias mixtas bajo el típico sonido cálido y etéreo que predominará durante todo el álbum. Haciendo énfasis en esto, las percusiones y este sonido característico vuelven a nuestro querido relato algo denso, algo que no dejó brillar por completo la idea creando sin intenciones, el conflicto principal del trabajo.

A pesar de eso, el álbum no se rinde y nos regala otras fantasticas joyas como New Forest con una interacción de lujo entre los dos cantantes, Ryan y Karen Hover, complementándose de forma pareja y formando un hilo de pregunta respuesta durante la canción. Por el final destacan Charade, Illusion y Fallen Tree Bridge como lo mas importante que ha hecho esta banda de jovenes desde que tocan juntos. La pizca justa de todas las influencias que yacen el este álbum. Con influencia hispana, la canción es totalmente atrapante, seductora y desafía la estructura Pop que reciben las demás pistas de Ceres & Calipso.